X-Men: First Class (2011)

La premisa prometida en X-Men: First Class era explorar el origen de la conformación de los legendarios superhéroes, así como la efímera amistad -en la cinta- entre Erik Lehnsherr y Charles Xavier y, aunque parte de la promesa se cumple, esta película sabe más a los orígenes de Magneto.

X-Men: First Class incluso muestra una mejor conexión entre Magneto y su creador, así como su necesidad de venganza, que lo que intentó hacer Gavin Hood en X-Men Origins: Wolverine, que resultó más una sobreexposición del ya sobreexpuesto Hugh Jackman.

Los resultados también obedecen a las interpretaciones, el alemán Michael Fassbender como Magneto ofrece una actuación pocas veces vista en el recién explorado género de superhéroes y demuestra de lo que es capaz un verdadero actor interpretando a un individuo con superpoderes (léase Thor).

Kevin Bacon como Sebastian Shaw y el inglés James McAvoy son los únicos que logran colocarse al nivel de Fassbender y complementar su interpretación; quien demuestra aún ser novata en la lid de la actuación es Jennifer Lawrence a pesar de su reciente nominación al Oscar.

A un lado de buenas interpretaciones, X-Men: First Class tiene efectos especiales que cumplen, sin llegar al nivel de lo nunca antes visto, cameos respetables con Hugh Jackman y Rebecca Romijn, pero como un verdadero origen de los X-Men aún hay mucho que debe ser explorado.

Cinefilia: 8
IMDb: 8.1

I Spit On Your Grave (2010)

Generalmente las actuaciones no influyen demasiado en el desarrollo del cine gore, lo que es lamentable porque mejores interpretaciones hubieran hecho de I Spit On Your Grave una verdadera joya. Se trata del remake de una cinta de 1978 que originalmente se titulaba Day of the Woman, cuya premisa es simple: una escritora busca inspirarse en una cabaña totalmente alejada de la civilización, lo que la hace presa fácil para un grupo de locales que abusarán sin piedad de ella.

Sin embargo, como reza el slogan de la cinta, “su peor error fue darla por muerta”, porque es hasta que comienza la revancha de Jennifer Hills, cuando I Spit On Your Grave le da significado a los términos gore y venganza, ya que literalmente aplica el “ojo por ojo, diente por diente” a sus victimarios. Los amantes del género disfrutarán sin duda esta parte de la cinta.

El cast de la cinta está integrado en su totalidad por actores de televisión, lo cual explica en cierto modo el nivel de las actuaciones. Algunos se sorprenderán de que Daniel Franzese -Demian en Mean Girls- sea uno de los captores de la protagonista. En general la crítica comentó que este remake es aún más crudo que la cinta original.

Cinefilia: 6.5

IMDb: 6.3

Eden Lake (2008)

Es una suerte que los ingleses se tomen todo tan en serio. De otra manera Eden Lake resultaría una cinta de terror más, que intenta imitar las fórmulas gringas. Y aunque en cierto modo lo hace, el resultado es una bien lograda historia de suspenso cuyo tema principal es el bullying.

Preocupado por esta temática, que es noticia de primera plana actualmente en el Reino Unido, el director James Watkins logra transmitir que la violencia comienza en el hogar, como de algún modo lo muestra la suiza Let the Right One In.

Las actuaciones, encabezadas por la inglesa Kelly Reyli y el alemán Michael Fassbender, son el toque especial de la cinta, ya que transmiten una postura más realista de cómo reaccionaría un individuo común cuando su vida está en peligro.

IMDb: 6.9

Cinefilia: 7

Thor (2011)

Los nuevos estrenos en cine de Marvel Productions causan más expectativas por la producción de The Avengers que por la cinta en sí. Lo que puede ser una razón para que Thor como una “biografía individual”, que muestra el origen y universo del Dios del Trueno, quede corta.

No es mala pero tampoco buena. No debió participar Natalie Portman y a decir verdad fuera del físico de Chris Hemsworth, cualquier otro actor pudo interpretar el papel. La cinta se desarrolla entre dos universos: Asgard, el hogar de Thor, y la Tierra, donde cae como castigo por su soberbia.

Es evidente que esta primera cinta busca que el público sienta empatía por el personaje, quieren hacer al dios un poco más humano. Pero lo que debería ser un relato envuelto en una enigmática mitología, termina siendo un cuento para niños, como el libro infantil en el que Jane Foster, el personaje de Portman, encuentra las respuestas a las confesiones de Thor.

Aunado a esto, la cinta tiene demasiadas referencias a The Avengers con la participación de The S.H.I.E.L.D. y en lugar de funcionar como un producto individual, parece más un preámbulo; todavía en Iron Man 2 se pudo sortear mejor esta situación porque ya todos conocían a Tony Stark y el carisma que Robert Downey Jr. le imprimió.

Alguien que no es fanático del Dios del Trueno difícilmente identificó a sus compañeros de batalla. No hay un desarrollo de los personajes como X-Men lo hizo en sus dos primeras cintas. La razón es que evidentemente Volstagg, Hogun, Fandral y Sif no serán parte de The Avengers.

Siendo Thor un personaje que recién “se estrena”, la inclusión de The Avengers lo hace parecer sólo un sneek peek de una cinta que promete ser épica, pero que ahora mismo ha detenido su producción.

Cinefilia: 7
IMDb: 7.6

Easy A (2010)

Easy A pudo ser la heredera de Mean Girls -con todo y la hot chick pelirroja-, lamentablemente tomaron a la ligera su historia escudándose en el hecho de que se trata de una comedia, razón por la cual Tina Fey como guionista fue la pieza clave del éxito de la primera.

Sobre Emma Stone recae el mayor peso de la cinta, sólo respaldada por actores de primer nivel como Patricia Clarkson, Thomas Haden Church y Stanley Tucci y a falta de plásticas que funjan como una contraparte.

Y es que la mayoría de los personajes de Easy A son irreales y exagerados, los actores experimentados y Emma Stone pueden sortear el reto e incluso convencernos de que existen individuos así, pero en el caso de las “jóvenes promesas” y de Lisa Kudrow sólo los hacen parecer más absurdos.

“Ya sabes cómo es la adolescencia, piensas que todo, de alguna manera, se relaciona contigo”, asegura Olive, personaje de Stone, que se siente inmersa en la historia de La Letra Escarlata de Nathaniel Hawthorne.

Punto a favor que no sea Romeo y Julieta la referencia literaria -por demás recurrente- en esta película, así como las referencias que hace Olive al cine ochentero de John Hughes, estas dos razones son suficientes para ver Easy A y debieron serlo para tomar con mayor seriedad su guión.

Cinefilia: 6.5
IMDb: 7.2